free hit counter code
Minggu, Juni 23, 2024
BerandaBudayaPertunjukan Jean Cocteau di Venesia Menjelajahi Warisan Maverick

Pertunjukan Jean Cocteau di Venesia Menjelajahi Warisan Maverick

Foto Jean Cocteau tahun 1949, diambil oleh Philippe Halsman untuk majalah Life, dengan lucu menggambarkan Cocteau yang ramah tamah dan berpengaruh, tokoh terkemuka avant-garde Prancis abad ke-20, dengan banyak tangan, memegang pena, kuas, gunting, buku, dan, tentu saja, lampu menyala. rokok.

Gambar itu, yang sekarang dipajang di poster-poster di seluruh Venesia, mengundang orang-orang yang lewat untuk datang ke pameran “Jean Cocteau: Pembalasan Juggler,” di Koleksi Peggy Guggenheim hingga 16 September. Pertunjukan ini menyoroti ketangkasan seniman, penulis, pembuat movie, perhiasan, dan perancang busana multitalenta yang bekerja dengan lancar di berbagai media.

“Cocteau memiliki reputasi yang buruk sebagai seorang penggila – tuduhan itu menghantuinya,” kata Kenneth E. Silver, sejarawan yang mengorganisir pertunjukan tersebut bersama Blake Oetting, salah satu mahasiswa doktoralnya di Institut Seni Rupa Universitas New York. “Bergerak ke seluruh peta kreatif adalah hal yang biasa bagi para seniman sekarang, tetapi Cocteau melakukannya hampir sebelum orang lain.”

Tim kuratorial museum menawarkan tur pameran dengan pemandu minggu lalu kepada para peserta konferensi Artwork for Tomorrow, sebuah acara tahunan yang didirikan oleh The New York Instances dan diselenggarakan oleh Democracy & Tradition Basis; itu berlangsung di Venesia tahun ini dan berfokus pada tema keindahan yang tidak sempurna. dengan panel yang dimoderatori oleh jurnalis Instances.

Mungkin paling terkenal karena novelnya tahun 1929 “Les Enfants Mengerikan” (“The Holy Terrors”) dan movie layar lebar tahun 1946 “La Belle dan la Bête” (“Magnificence and the Beast”), Cocteau juga seorang juru gambar yang berbakat dan luar biasa. Selama bertahun-tahun, dia menghasilkan potret lincah dari banyak orang di lingkarannya, termasuk Picasso dan Elsa Schiaparelli (dengan siapa dia berkolaborasi pada tahun 1937 dalam desain bros berbentuk mata dengan mutiara tetesan air mata). Semua karya ini terwakili dalam pertunjukan.

Pameran ini juga menggarisbawahi kisah keanehan Cocteau melalui gambar pria telanjang yang jujur ​​​​di saat-saat keintiman (seniman tidak menyembunyikan seksualitasnya dan tidak pernah mengungkapkannya). “Cocteau tidak takut untuk membuat sosok laki-laki mendapat tatapan erotis yang sama seperti yang sering dilakukan mannequin perempuan,” kata Oetting. Pameran Cocteau besar terakhir, pada tahun 2004 di Pusat Pompidou di Paris, tambah Oetting, terjadi di “dunia seni yang berbeda dalam menghadapi pertanyaan tentang identitas dibandingkan yang kita hadapi sekarang.”

Memang benar, pengalaman Cocteau sebagai seorang lelaki homosexual, dan sebagai sosok persilangan antara kelompok mapan Paris tempat ia dilahirkan dan kaum avant-garde, selaras dengan eksplorasi orang luar secara luas dalam Pameran Seni Internasional ke-60 di Venice Biennale yang bertajuk “Orang Asing Dimana-mana,” diselenggarakan oleh Adriano Pedrosa dan ditayangkan hingga 24 November.

Penyelarasan ini merupakan suatu kebetulan, namun, menurut Karole Vail, direktur Peggy Guggenheim Assortment dan cucu dari Peggy Guggenheim, hubungan ini adalah “kebetulan complete”.

Vail memiliki ide awal untuk pameran Cocteau, yang terbesar yang pernah ada di Italia, dengan lebih dari 150 karya olehnya, beberapa tahun lalu (sebelum Pedrosa ditunjuk sebagai kurator Biennale). Dia tertarik untuk mengeksplorasi persahabatan antara seniman dan neneknya, yang meresmikan galeri pertamanya, Guggenheim Jeune, di London dengan pameran gambar Cocteau pada tahun 1938, atas saran teman mereka Marcel Duchamp.

Dalam memoarnya yang terbit pada tahun 1979, “Out of This Century: Confessions of an Artwork Addict,” Guggenheim menceritakan: “Pengaturan untuk pertunjukan Cocteau agak sulit. Untuk berbicara dengan Cocteau, seseorang harus pergi ke hotelnya di Rue de Cambon dan mencoba berbicara dengannya saat dia berbaring di tempat tidur sambil menghisap opium.”

Cocteau akhirnya mengirimkan gambar kostum dan furnitur yang dirancangnya untuk dramanya tahun 1937 “Les Chevaliers de la Desk Ronde” (“Ksatria Meja Bundar”), dan gambar alegoris yang penuh teka-teki dengan grafit, kapur, krayon, dan darah di atasnya. sprei yang dibuatnya khusus untuk pameran Guggenheim yang bertajuk “Ketakutan Memberi Sayap pada Keberanian”.

Komposisi berskala besar tersebut mencakup potret kekasih lama Cocteau, aktor Jean Marais, dengan kumpulan rambut berapi-api dan mengenakan tank prime jaring serta celana pendek di tengah beberapa sosok telanjang, dan karya tersebut tertahan di adat istiadat Inggris karena penggambarannya yang jelas. dari rambut kemaluan.

Guggenheim hanya bisa melepaskan karya itu dengan berjanji untuk menggantungnya di kantornya, terlindung dari publik, dan dia sangat menyukainya pada akhirnya sehingga dia membeli gambar itu. “Hal itu memang menimbulkan skandal,” kata Vail, “dan dalam beberapa hal membuat galeri Peggy dan dia, pada akhirnya, masuk dalam peta.”

Cocteau, yang jatuh cinta dengan Venesia pada usia 15 tahun, datang ke kota itu setelah Perang Dunia II hingga kematiannya pada tahun 1963, mengunjungi Guggenheim di rumahnya di Palazzo Venier dei Leoni di Grand Canal, yang sekarang menjadi lokasi museum.

Pameran di sana, di palazzo, menampilkan banyak gambar pendayung gondola dan pemandangan kota Venesia karya Cocteau, serta surat yang ditulisnya kepada Guggenheim sekitar tahun 1956 (dipinjam dari koleksi pribadi Vail), diilustrasikan dengan karikatur penuh kasih sayang dirinya dalam topi besar. Pertunjukan tersebut juga mencakup foto Cocteau tahun 1956 di teras atap palazzo Guggenheim dan mengenakan kacamata hitam eksentrik, yang diyakini diambil oleh Guggenheim sendiri.

“Worry Giving Wings to Braveness,” yang dipinjamkan dari Phoenix Artwork Museum, yang berakhir setelah Guggenheim akhirnya menjualnya kepada seorang kerabat Amerika, sekarang menjadi bintang besar, lembaran berukuran 5 kaki kali 8 kaki tergantung di atasnya. dinding sendiri di pameran.

“Karya ini akhirnya bisa dilihat dengan segala kemegahannya,” kata Oetting, seraya mencatat bagaimana gaya Marais terlihat mirip dengan pria homosexual yang berjalan-jalan di pusat kota New York saat ini. Kisah di balik karya ini, tambahnya, “sangat menunjukkan bagaimana Cocteau sendiri dianggap sebagai pendukung modernisme.”

sumber

Bambang Santoso
Bambang Santoso
Bambang Santoso adalah editor olahraga terkenal di surat kabar Spanyol. Dengan karir yang luas di bidang jurnalisme olahraga, ia telah meliput acara olahraga terkenal secara internasional. Pengalaman dan pengetahuan mendalamnya tentang berbagai disiplin olahraga memungkinkannya memberikan analisis mendalam dan berita relevan kepada pembaca. Karyanya dibedakan oleh ketelitian dan komitmennya terhadap keunggulan jurnalistik.
RELATED ARTICLES

Most Popular